NOS BEBIMOS LOS OJOS

Nos bebimos los ojos creyendo que degollábamos las miradas....pero nos emborrachamos. Nos vigilan, seguro, pero a casi nadie (perdona) inquietamos, ni atendemos. Aquí seguimos, en una eterna resaca de azucar y dorados. Los regalos siempre llegan ocultos, con la fragilidad luminosa del papel. De una sonrisa a una pose solo va un instante....azar, acierto, acémila o angel. Mira, nada y disfruta. Nosotros nos sumamos a la felicidad deseada de estos días con una fotografía de nuestro gurú simbólico (de vez en cuando) Nacho Contreras.

Mírame y no me bebas Nacho Contreras

(pareado involuntario....como casi todos. Ante el vicio, torpeza, de rimar la virtud de no corregir)

RECREACIONES VII

En ese mirar y volver a mirar, que es remirar ad infinitum (pero con trampas), nos ha venido a la cabeza un programa de aquellos. "Mirar un cuadro", el youtube tiene pocas consideraciones con la bisutería. Se podía ver en aparatos que se iban en una agonía de rojos o verdes (color). Aquellos tubos montados en garajes o desvanes por los más avispados (como Gates y cía, pero ayunos de I+D+I). Volviendo al recuerdo.... Aquella charla ilustrativa, las imágenes, el museo....La referencia adolece de la falta de nitidez del propio programa (si se consigue rescatar en alguna imágen de las pocas que circulan por la red). Pues así, con la cabeza abierta en canal, nos hemos dispuesto a estrenar nuestro programa piloto: "Mirar un plato", y con el plato en el cuadro nos ahorramos la charla, el docto conocimieno y la orientación. Entre las diferencias que dejan cuadro y plato está el deseo, el hambre, el aroma, la densidad y la presentación (24 más)......el cuadro, casi siempre, en vertical y el plato (perdón creadores ingrávidos) en horizontal.
Detalle de una de las piezas que formará parte de la serie "atrapados". Si finalmente la serie se llama así.

ORGANIC JEWELLERY


Para no agotar con nuestras cosas (procesos, caminos, destrucciones, re-de-in) un paseo por:




RECREACIONES VI

Dando por supuesto el poco interés que tiene o puede llegar a tener la obra final (producto de la vagancia y la autosatisfacción) ¿qué atención puede concitar el proceso creativo? ....solo comprobar el agotamiento de los creadores, la fatiga del talento. Después de mirado el "todo", adivinar las partes.

RECREACIONES V

Esta vez si recomendamos ver antes RECREACIONES IV.
Solo la mirada ampliada, el objeto completo, permite fijar la atención. ¿El fondo negro subraya? ¿el fondo negro entretiene? ¿tapa? ¿siente? ¿ilumina? ¿hiere?


RECREACIONES IV

Es absurdo recomendar las entradas anteriores, pero lo hacemos

Mirar ni es una habilidad especial ni un don. Si sumamos y dejamos el resultado al sol, hasta que aparezca la calidad, sabremos: que miles de miradas repetidas dejan el gusto del chocolate puro tras la impresión; cuantos menos se dispongan a mirar y repetir ese gesto más posibilidades; millones de miradas diferentes solo asegura que el objeto está o estaba bien colocado; las miradas de creación dejan el poso del tuétano de plomo. ASÍ QUE SEGUIMOS.

RECREACIONES III

Antes, si quieres, te miras RECREACIONES I y II

Su mirada se coló en la habitación y los complementos de colores anunciaban formas casi definitivas, poco dafinitivas. Esa, esta.... es la composición, apagados unos brillos y envuelto el todo en celofán de plata. Faltan los pegamentos, los tristes pegamentos de arte o manualidad, los que son víctimas del delirio y no verdugos de las fantasías (aunque dejen el sabor meloso del paraíso).


Y ASÍ SEGUIREMOS HASTA ENTRAR EN TUS PAREDES Y COLGARNOS DE TUS MUROS

RECREACIONES II

NO LEAS ESTO SI NO HAS VISTO RECREACIONES I

El desnudo nos ha dejado igual. Nos gusta oculta, con el deseo brujuleaba en campos magnéticos. Libre de papel y sedas nos hemos vuelto a ver ante el espejo. Pero la obra continúa y la bruma de estos amaneceres nos confesarán...y no nos lo perdonaremos


SEGUIMOS CON LA EVOLUCIÓN DE LA OBRA EN TIEMPO REAL.

RECREACIONES I

Después de semanas de absentismo creador ¡¡¡hemos vuelto!!! al cuadro. A la madera, al aceite, al papel,...... aromas fétidos de algunos acrílicos, al ardor y la humildad con toques de humillación sorda. Volvemos y revolvemos aquella serie de bodegones de la insigne Victoria Verdier ( echa un ojo o dos a su obra reciente http://www.flickr.com/photos/vickyver17/ ) que formó parte de aquella difusa fotonovela con afán llamada "ganaron los números" ( http://www.errordesistema.com/ ). Ahora tomadas las imágenes por los pinceles más afilados hemos procedido a su destrucción por oclusión, a su asfixia en negro...pero con esas grietas que nos llevan al original y con los complementos necesarios para hacer, deshacer y rehacer. Aquí va un adelanto (¿el collage os hará libres?) :




.....PRONTO....MÁS Y YA PODRÁS VER Y DISFRUTAR en directo.

NO TODO FUE HOMBRE LOBO

Desde la ternura y el aplauso a la perseverancia y la convicción. Un día creció el pelo y ya siempre fue nuestro hombre lobo....actor, director, intelectual...una pizca de Paul o Jacinto el hombre y el personaje, en este miércoles (seguro menguante) de despedidas.



Si quieres saber más, tienes curiosidad, tiempo o inquietudes...echa un vistazo a

PASATIEMPOS

1.- LAS 24 DIFERENCIAS

Muchachotes capitidisminuidos Tapat22



Muchachotes capitidisminuidos Tapat 22


SOLUCIÓN: No es un pasatiempos, es un pierdetiempos...efectivamente ambas fotos son idénticas porque son la misma foto reproducida dos veces (que parece lo mismo pero no lo es)


2.- MÁS DIFERENCIAS (envoltorios, ropajes y mensajes)

NIÑO SOLDADO (del Congo por ejemplo): en la más absoluta miseria...obligado por unos u otros o todos a la vez ... roba, mata, viola, se droga, crece y deja de ser niño soldado para hacerse mayor.

NIÑO PIRATA (de Somalia por ejemplo): en la más absoluta miseria... obligado por unos u otros o todos a la vez... roba, mata, viola, se droga, crece y deja de ser niño pirata para hacerse mayor.

ALGUNAS QUE SE NOS OCURREN: el niño soldado está en las preocupaciones de la ONU, de la gente de bien y de mal con buena o mala conciencia, el niño soldado del Congo es un exotismo "¡pobrecito!"...PERO el niño pirata, que es igual de niño, está en los planes de la ONU para su liquidación (¿física?...bueno, dicen por ahí); el niño pirata asalta barcos occidentales (el niño soldado solo mata a otros de "por allí"), EL NIÑO PIRATA NO TIENE ONG QUE LE CANTE, NI CAMPAÑAS PARA SU APADRINAMIENTO...así que seguirá siendo niño pirata hasta que se haga adulto pirata o cadáver.


3.- APORTACIÓN MARÍTIMA AL MODO COSTUMBRISTA PARA PERDER EL POCO TIEMPO QUE TE QUEDA:

por aquí todo bien, no moleste Tapat22

EL OCASO DE LA PROVOCACIÓN

EL MUNDO. Este es Hirst

Lo más cómodo y repetitivo es mantener a los provocadores en su corral y al resto que ve, lee y oye (sin escuchar) en el plasma. Queda para el onanismo (sin charco,placer o desierto) ese regusto de crítico que se atreve a decir "esto es una puta mierda". Pero más allá del desahogo y la constatación seguirá el circuito, siempre igual como el ibertren.
Dice este muchacho que "si firmara una cagada de perro sería arte"....al menos, añadimos, el arte o habilidad de firmar una cagada de perro (las traducciones siempre tan traducciones).
Todo lo que dice que dicen que dijo en el Guardian está en http://www.elmundo.es/elmundo/2009/11/23/cultura/1258968640.html


UN PERRO ANDALUZ 2.0

un perro andaluz 2.0 Nacho Contreras

80 años después el trauma, pretendido y conseguido, queda para la ternura, la cortinilla de programa de televisión y el imaginario colectivo. La verdad es que más allá del ojo paseado por la navaja poco se recuerda de "la película" surrealista de por aquí (17 minutos que se podían haber quedado en uno si fuera solo propaganda y no germen)...es lo que aportan los detonantes. Es más importante el eco de la cosa que la espoleta. Pero como somos devotos del mundo onírico y de todos los mundos que nos dejen un hueco pues aquí está y estamos. Acabamos con Freud y su banda con una estocada de incultura y pereza....pero nos quedamos con los sueños, sin dormir ni laureles, en su versión más pedestre de sobremesa ( después de unos buenos vinos, cava y patxarán). El psicoanálisis del "mecaguentó"(por definición y desarrollo siempre es colectivo) deja secuelas, marcas e incluso maravillas, que por los ingredientes nos llevan directos a la solución (ojo y filo:capador). ¿Homenaje? No, simplemente disfrutar de un entorno alborotado, que no es la residencia de estudiantes; echar el rato y descubrir que el bodegón es sublime con o sin hormigas. Nos libramos de Dalí pero nos queda la tarta y la pitanza, génesis y parte.....importante.

VALLESA FUE A NY, VOLVIÓ Y NOS ENVIÓ UNOS PRESENTES

emergency edit Fernando Vallesa


La mirada deslumbrante y, a veces, deslumbrada de Fernando Vallesa nos hace disfrutar del souvenir. Una tacita de café (recuerdos de Bonka, del de antes, aire casi invernal) y esa estatua....de la libertad, recortable, total, bidimensional como tantos goces.

estatua de la libertad Fernando Vallesa

CONTRA EL GERNICA


Detesto imaginar qué hubiera opinado Picasso si hubiese sabido que el Guernica llegaría a España en un régimen monárquico, protegido por la Guardia Civil, siendo Calvo Sotelo presidente del Gobierno y un cura, director del Museo del Prado".
El pintor Antonio Saura (1930-1998) cargó contra toda la parafernalia que rodeó el traslado del Guernica, en 1981, de Nueva York a Madrid.
El regreso del "cartelón", como él lo llamaba, se produjo en un ambiente de incoherencias políticas que lo cabrearon hasta el punto de escribir un libelo machacante lleno de juicios como "detesto", "odio" y "desprecio".
Saura volvió sobre el Guernica en 1992, con motivo de su traslado del Prado al Reina Sofía, y en 1997, a raíz de la reivindicación del Gobierno vasco por incluir la obra en el Guggenheim de Bilbao. Los tres escritos se presentan ahora bajo un único volumen, Contra el Guernica (Ediciones La Central), prologado por Félix de Azúa.....lo que Saura esboza en este libro es la utilización espectacular del arte por parte de la casta política. Una praxis que, según Azúa, "es ya lo más común, lo cual no quiere decir que no siga siendo un fraude". LEE EN: http://www.publico.es/culturas/264919/furia/saura/guernica/felix/de/azua/contra/elguernica

CON-TRAC-TOR

Ebro Tapat22

Seguimos disfrutando "contra"...en este caso contrac. Tractor, tracto, tacto, tato, ato, to y tó.

CON-TRA- TÓ

Tira Tapat22

CUARTO, LETRA B

La comunidad Tapat22c

Tenemos esa fea costumbre de deambular por el alrededor inadvertido. Es preferible la búsqueda permanente o la ensoñación. Pero la fortuna instantánea, también llamada foto, nos permite situarnos en nuestro propio entorno. Solo es cuestión de salir del plano y observar. Cabe mucha gente....eso es verdad

CONTRA LA NARRATIVA

Contra la narrativa Tapat22

Planteamiento, nudo y desenlace. La teoría escurrida para hacer un cesto narrativo. Millones de seres humanos en el mundo tiran su tiempo en lectura de novelas mayoritamente (cuestión de probabilidad, lo sublime no acepta porcentajes elevados) malas. Algunos menos convierten su pulso cotidiano en obsesión antes de parir montones de palabras en planteamientos absurdos, nudos de marinería primaria y desenlaces previsibles o no, tampoco importa. Hasta ahora esa acumulación narrativa ha invadido metros y metros cuadrados de pequeñas viviendas. Ha llegado a ser orgullo de familias y generaciones; ocupado espacios públicos; adicción tolerada y aplaudida, robo, desaparición, crimen, tortura, obligación de bachiller. La vanguardia decorativa y responsable buscaba lomos a juego, para cargar y exhibir. La estantería se ha convertido en una cuestión seminal. Por fortuna el compromiso con el medio ambiente y el afán de reciclaje puede salvarnos de esta sobreeeeeeedición irresponsable y fatua. Subidos a la demagogia imperante ¿merece un árbol, un pedazo de rama, una hoja , la tortura de ser destruido, tratado, aclarado y prensado para ser soporte de los cuentos, historias, novelas o testamentos de esos miles de sujetos irresponsables que se dedican a la "narrativa"?

Nadie siente el más mínimo dolor, culpa o carga por tirar un periódico despues de leerlo, aunque no se haya repasado entero. ¿ Por qué todo cambia con libros? ¿cuestión de precio? No. ¿autoría? acaso merece más respeto y honor la obra de un tipo que la labor colectiva . ¿calidad?...pobre excusa. Es como casi siempre el miedo al vacío ya sea abismo, sima, tiempo o penetración.

AVISTAMIENTO COTIDIANO

Sin platillos no hay misterio (ni alimento) Tapat22

TESTIMONIO: vimos enormes círculos blancos que se aproximaban hacia nosotros....llegaron hasta el suelo y trataron de rodearnos. En realidad estos ovni (a ras de suelo) carecen de capacidad fagocitadora, tampoco tienen nutrientes ...ni más interés que esta fotografía.

INEVITABLE OBVIEDAD

Hartazgo Tapat22

Con estas últimas entradas vosotros, avispados seguidores, habreis percibido una nueva modalidad puramente visual con detonador. Si el personal no tiene tiempo nos adaptaremos . Voilà entradas que pueden ir del golpe de vista al impacto de bala con consecuencias mortales. Basta con algo de reflexión, ya ponemos la aguja ...para todos vosotros-ustedes la sangre y el pajar.

¿QUÉ ME DAS?

Una peseta Tapat22

CURIOSIDAD EN CUARENTENA

Lo más probable, Tapat22

Era una sospecha pero ya podemos confirmar nuestra renuncia expresa a la trascendencia. Valga este manifiesto mundano a vuela pluma para certificar que la probabilidad de encontrarnos en la tercera fase o en el futuro es remota. Así que aprovechamos para anunciar nuestras nuevas creaciones, fruto de la destrucción y el plomo de las ametralladoras. Puede parecer delirante, guerrillero o flower power en viceversa...pero solo son apariencias. Lo más probable es que el fruto tiroteado no pase de ser madera agujereada, filmada y distribuída para su exhibición, venta, almacenaje, destrucción, reciclado, mofa o burla...solo o en compañía. NOTA: se recomienda usar los productos tapat22 en grupo o en pareja. A lo que vamos...la probabilidad. Esa rutina con la que la matemática castra al caos y el póquer se seca de alcoholes es prima hermana de la posibilidad. ¿existe?...es posible encontrar una nevera en la selva....lo más probable es que esté vacía....pero ¿por qué abierta?, seguro que hay razones puramente técnicas, prácticas o incluso cabalísticas...pero lo más probable es que haya sido abierta por CURIOSIDAD (vector loco) y quien abrió primero ha frustrado el disfrute de ese picor al resto. Queda el congelador, pero habitualmente no alberga productos perecederos y su pantalla y profundidad son más breves. En definitiva, nevera de blancos rotos sobre fonde verde

ALONSOMARCUCCI

Alice in Wonderland, Alonsomarcucci


Todavía hay ilustrados que ametrallan a los que gozamos del color, que anulan cualquier valor a las dos dimensiones...para esas hordas de idiotas (multitud retroalimentada) proponemos un paseo por ALONSOMARCUCCI. Estamos seguros de que su obra es el camino, al menos el suyo....y a nosostros nos gusta.

NO TODO ES LEER Y ESCRIBIRRRR

La denostada crítica (vicio extendio por occidente, por rabia y en comarcas de ignorancia) no es honesta si no es testimonio de lo vivido. Aunque solo sea lo leído duranto un rato (solapa menos, integridad más); de lo mirado (en fugaz, a pie quieto o quebrado); escuchado, masticado, olisqueado, palpado o palpitado. Hace unos días descubrimos que estuvimos conArcadi Espada en un concierto de Raphael....arrullados en esos espasmos con sordina y bocamanga que visten nuestra cultura habitual (de vez en cuando)...quizá popular.

http://blogs.elmundo.es/elmundo/2009/09/20/elmundopordentro/1253439957.html

CHA PáS....PIN ZáS

Colgado... Victoria Verdier

Se pregunta Victoria (http://www.flickr.com/photos/vickyver17/ ) si Hay algo mejor que estar colgado? de alguien? de algo? hay una sensación mejor que no notar el suelo bajo los pies.

En el hospicio de nuestras miserias seguro que hay respuestas afirmativas por la vía del significado, pero en este otoño de alambre y tormentas diremos que NO. Es solo una cuestión dialéctica, otro entretenimiento puñetero sin toga...¿existe algo más frustrante que estar atado? ¿quieto? ¿zarandeado por el viento? ¿desteniñido? con el frío en la espalda de los condenados, con la duda física sobre la resitencia de los materiales....solo con el plástico ilustrado al sol, lejos y de otros. Mañana miraremos alrededor desde esa gran mentira que son las ventanas de los patios de sombra, la mayor parte del día.

SOPA, SOPA, SOPA

En el funeral de las sardinas frescas Tapat22

Ahora que las luces y los papeles, más o menos satidos, son ocupados por gentes, pocas , hormonadas con la cita y en monocultivo de hiperculturación, llega el momento de que los tontos levantemos el dedo que no nos apetece mordisquear. Estos que se suben a los nuevos altares llegan sin escalera, anidan en su libertad a costa de humillar al lego. Nos cuentan, se presentan para evitar que participemos, simplemente para que doblemos y no nos atrevamos a mirar. Se exceptúan aquí las pantallas que están a medio camino entre la vergüenza y la altivez. Por eso entre transgresión y transgresión, que siempre pasa por caja, nos negamos a comer. El pienso compuesto, como oferta visible, facilita la digestión (mass) pero tiene unas deposiciones oclusivas hasta el cerrojazo. Por la defensa de un tránsito equilibrado nos hemos visto en la obligación de dibujar torpemente en el ante una flecha, mancharnos con el polvo de tu luna y mirar al sol para certificar que el problema son las moscas volantes.

LUCES O MIRAS

Silla osada sobre fondo empedrado y piernas frías. Tapat22

Las paredes blancas, alicatadas hasta la asepsia, sus anzuelos, sus focos. Hay poco cariño en la sala de despiece. Es el cuerpo como mentira, ausencia de pasión por el arte y/o la muestra, vaciado de espejos, paisajes muertos. Ahora que todas nuestras criaturas se amontonan en el corral el aire se hace más denso. En la víspera del mareo y antes de que todo se consuma dejaremos al plástico que vista, al aceite que adore y a la luz que nos siga confundiendo.

DE UN POP A ESTA PARTE

Mon dieux Tapat22

El viernes tapat22 volverá al armario. Son días de paredes huérfanas, de color velado, de búsqueda y almacenaje. Se acordarán en este otoño de mirar paredes y ventanas llorosas...se acordarán cuando la única reflexión llegue envuelta en dos dimensiones. Tampoco encontraremos jamás culpables en las aguas estancadas, con avisos de fecalidad. Nunca hemos rastreado la oscuridad ni en simbólico ni en lenguas nórdicas. Seguimos en esta inquisición lila en la que todo suena a cortejo. Hemos recuperado nuestras andanzas y te damos un beso.


MARTILLO DE NORMALIDAD

La irrefrenable apatía de un tiburón en formol. Tapat22


El final del verano nos refresca a borbotones. Idílicas imágenes marineras, ristras de tareas pendientes y otra vez al de nuevo, que es lo de siempre. Quizá solo tratando de buscar en la cotidianeidad los elementos que espumen nuestros gestos se pueda ir tirando. Hacer del deseo un desayuno, proyecciones de pasión en un buenos días o imaginar los escondrijos del sí. Para que todo sea más fácil habrá que ir borrando las postales brillantes.


17 PESETAS

"Por esta hermosa cárcel sigue todo tranquilo"

Salomón Ortega tenía 24 años cuando fue fusilado y por su cabeza no pasaba la idea de la muerte. Al menos, eso es lo que se desprende de la última carta que escribió a su familia, desde la prisión de Burgos, el 12 de septiembre de 1936, tres días antes de ser ejecutado con otros dos compañeros. Su sobrino, del mismo nombre, lo busca desde hace mucho tiempo. Reunidos todos los permisos y un equipo de más de 15 voluntarios, esperaba poder encontrarlo en esta fosa común en el término de El Picón de Valdeabejas, en Rabanera del Pinar (Burgos).

Lo habían detenido el 31 de julio de 1936 con otros dos compañeros, que lo fueron hasta la muerte: Leopoldo Velasco y Victoriano Sanz. Ocurrió en Hontoria del Pinar, un municipio de Burgos que en aquellas fechas se comportó como los demás, con ejecuciones, paseos y vecinos que aprovechaban la coyuntura para resolver insignificantes rencillas con falsas denuncias que terminaban en ejecución. Salomón ni si quiera vivía en aquel pueblo. Estudiaba en Madrid, y el día en que fue detenido estaba de visita, ayudando a su padre, secretario del ayuntamiento de Hontoria del Pinar.

Su última carta no es la de un hombre con temor a morir asesinado. Quizá sí sean las últimas líneas de un joven valiente que no quiere que los suyos lloren antes de tiempo. Es una carta que habla de futuro en la que un hombre con todo el tiempo del mundo se detiene a hablar de las cosas más cotidianas, como pedirles a sus hermanos, que le guarden jamón para cuando vuelva.

Por ejemplo, Salomón les advierte de que en la última carta que le han escrito han cometido faltas de ortografía: "salud se escribe con d al final y a la Aurorita le dices que olvida se escribe con v, que está mejor, procura arreglar un poco la letra y serás un "tio" sabiendo escribir..."

Les informa de que no podrá llevarles regalos: "querido, te has pensado que estoy ahora en América o poco menos. No hijo no, ahora estoy en la cárcel y no sé si para cuando me suelten tendré alguna perra disponible para llevarte algo..."

Se preocupa por su madre: "¿está contenta?, que no llore y dile que ya será cosa de poco tiempo, que pronto la daré muchos besos..."

Y por el comportamiento de "Juanito": "que se porte bien, que me supongo será ya un hombre formal ¿no? Y sobre todo, que te enseñe a escribir a máquina..."

Intenta tranquilizarles: "Por esta hermosa cárcel todo sigue tranquilo y sin nada digno de mención, los compañeros de Hontoria y yo seguimos estupendamente y con una salud formidable; a sus familiares les dais recuerdos, como a todos los vecinos".

Y se despide con un deseo: "a ver si para San Cosme, nos podemos gastar juntos las 17 pts que me mandáis ahora" y "un fuerte abrazo de vuestro hermano que os quiere y no os olvida nunca".

http://www.elpais.com/articulo/espana/esqueletos/cartera/pesetas/elpepuesp/20090914elpepunac_19/Tes

SENCILLAMENTE ADIOS


Amalgama, cobijo silente de nuestra obra durante algunos meses, es hoy una hamburguesería. Se acabó. Con un carrito y esa bolsa de cuadros en nylon blanco, rojo y azul en la que la miseria oculta sus tesoros reconocimos los restos. En esos pozos plásticos de frontera me llevé el color y el dolor de nuestros cuadros. Estaban cuidadosamente ocultos en bolsas de basura, sin el honor dorado de los cadáveres en las cunetas y las aceras. Nuestro hijo mayor quedó abandonado sobre el skay. Con los pulpos prietos arrastramos nuestro placer y condena hasta un parking mientras la memoria repasaba las paredes hoy empapeladas de chevrolet, camionetas y luciérnagas. Un efímero intento de fama se fustró con gesto claro. Así que el carro volvió a casa con las ilusiones vestidas de negro plástico, como los desperdicios de los ricos o de los pobres. Todo un icono porque lo nuestro es basura orgánica....basura que nos da vida, que nos impulsa y nos mueve.

MAURIZIO CATTELAN......un perla

...enjoy

FRANCESCA WOODMAN

Propuesta en crudo adobada con un poco de charleta de crítico.....en La Fábrica

SEPTIEMBRE

Acaban las vacaciones, empiezan los fascículos, los reencuentros forzados y la liga. Al igual que los chinos tienen su propio calendario, aunque usen mayoritariamente el occidental, los estudiantes perpetuos (a los que pertenecemos) utilizamos el calendario que tiene el 1 de septiembre como primer día del año. No todo el mundo lleva bien las Nocheviejas y los comienzos de nuevos “retos”. Nosotros si. O al menos lo intentamos. Aquí seguiremos.

Coches de choque

Al igual que las bicicletas, quizá también los coches de choque, sean para el verano. Que poco caso se les ha hecho con toda la felicidad que proporcionan; menos mal que siempre hay excepciones. Seguro que para algunos ha sido la canción del verano, ahora que el tal Dan (el otro no el de los cinturones) parece que anda seco.



TAPAT22 EN ERROR DE SISTEMA

Victoria Verdier

Aquel viejo lema de las Cajas de Ahorro Confederadas. Aquel "estamos con la gente nos gusta la gente, la buena gente" sigue siendo, a tiempo parcial, uno de los caminos por donde nos dejamos ir y venir. Así que en nuestro afán colaborador-expansionista, en nuestra condición vasodilatadora nos sumamos a la iniciativa de Yuri Pol y su error de sistema . Sobre fotografías de la hiperactiva Victoria Verdier hemos construído otra historia tapat22. Te echas una hojeada, lees y disfrutas.

http://www.errordesistema.com/

Seguimos expuestos en Madrid en Lacaña (calle Santa Isabel, junto al Reina Sofía) y en Amalgama (calle Fuentes)....pásate mientras puedas

NOSOTROS


Nosotros, que somos todos, a veces nos ponemos en evidencia, nos obsesionamos, alumbramos hasta el desfallecimiento. Nosotros, que sois vosotros, también os haceis preguntas. ¿El camino artístico de tapat22? hay que buscarlo, es fácil de encontrar. Pero lo último pasa por aquí:


Encuéntranos entre las galerías finalistas....encrudo.

A canção de lisboa 15

Y se termino. Muy a pesar nuestro pero "A canção de Lisboa" chegou ao seu fin.

A canção de lisboa 13

Estomago

Hay gente que actúa racionalmente (se supone que usando la cabeza o razón), otras, según dicen, lo hacen sentimentalmente (se supone que dejándose llevar por el corazón o los sentimientos). A nosotros lo que nos mueve y nos hace vivir, lo que nos empuja hacia delante, y lo que da sentido a nuestras vidas y existencias, es el estomago.
Por cierto, grande Venosta.


PORTUGUES VIII

até a vista!!!



A canção de lisboa 12

Estacao Central do Brasil

Que bonitas y acogedoras. Todo el mundo va y todo el mundo pasa, pero incluso si decides quedarte, hay sitio para ti. Nadie pregunta. Y nadie responde, que aunque digáis que es obvio, no lo es tanto. Sino haced la prueba, encontrareis muchas mas respuestas sin pregunta que preguntas sin respuesta.







A canção de lisboa 10-11



Tropa de Elite

Parece que estos brasileños han decido sorprendernos con su cine. Y vaya si lo consiguen. Aquí un botón. Después mas. Ni abarcan todo, ni muestran parte.



PORTUGUES VII

Vamos llegando al final del curso. Aquí solo tenemos clases teóricas y no hay un teléfono de contacto ni email de dudas. Si queréis practicar Portugal (y Brasil) estan a la vuelta de la esquina. En África, Angola, Mozambique, Guinea-Bissau, Santo Tome y Cabo Verde, y para viajes exóticos Timor y Macau. Joder, y parecía que solo hablaban portugués nuestros vecinos.


A canção de lisboa 9

PORTUGUES VI

Como los lunes son mas pesados y da mas pereza, seguimos con el curso hoy martes. En breve Sá-Carneiro pasara a formar parte de nuestras bibliotecas, y sin necesidad de que alguna otra persona cambie de idioma las palabras que escribió.

PORTUGUES V

Pessoa estaría orgulloso de nuestros avances en el aprendizaje de su querida lengua. Por cierto quien dijo que el fado era triste? Triste son las miradas.



A canção de lisboa 5

PORTUGUES IV

Avanzando hacia el bilinguismo ...

A canção de lisboa 3-4

Hoy dos tazones:



PORTUGUES III

Tercera parte.....

A canção de lisboa 2

Seguimos com o filme...

PORTUGUES II

Seguimos con el curso....segunda parte.

A canção de lisboa

Seguimos por la senda portuguesa, y por primera vez y de forma arriesgada, os presentamos una película por fascículos para su disfrute lento y pausado. Lisboa era yo, que dijo el poeta.

PORTUGAL-LISBOA

Portugal, tan lejos y tan cerca, esta en nosotros. Cuanto nos quieren y que poco caso les hacemos. Pero eso se acabo. Empecemos por entenderlos y les acabaremos comprendiendo. O al revés que lo mismo da. Disfrutemos y aprendamos al mismo tiempo. Hay ciudades que no piden nada y todo dan. Y para ello ninguna como Lisboa. Desde el primer momento te fascina sin exigir o siquiera insinuarte nada. Tan acogedora que parece que has estado allí siempre y parece que vuelves y vuelves sin pisarla. Si fuésemos un vegetal, lechuga, sin duda.

PORTUGUES I

Nos adelantamos a los coleccionables de septiembre y empezamos con ello dos semanas antes para que podamos iniciar el aprendizaje en agosto, que siempre es mas productivo. Así, siendo coherentes (dentro de nuestra incoherencia diaria) con nuestro iberismo, aprovechamos para el estudio y disfrute de la lengua de Pessoa. En breve no hará falta adquirir sus libros con traducciones, sino, tiempo al tiempo. Despacito y con buena letra.


TSVANGRIRAY MUKWAZHI

El tiempo pasa aunque a veces no lo parezca y solo se manifieste en las barrigas. No es cuestión de adelgazar solo de tener constancia y, o, conciencia. O quizá tampoco.



Tsvangriray Mukwazhi



Tsvangriray Mukwazhi


Tsvangriray Mukwazhi. Nacido en Kabwe en Zambia en 1977. Vive y trabaja en Hararé en Zimbabwe. Mukwazhi Tsvangriray es licenciado por el “African United College” en la especialidad de Fotografía, después de haber realizado sus estudios en Ciencias de la Comunicación y Periodismo en Hararé. Ha trabajado para el Diario de Zimbabwe The Daily News durante tres años como director de fotografía. En 2002, obtuvo el premio CNN como mejor fotógrafo africano del año y ha sido uno de los 12 estudiantes seleccionados para participar en el “World Press Photo Joop Swart Masterclass”. Mukwazhi Tsvangriray es actualmente fotógrafo independiente con base en Zimbabwe y su trabajo ha sido publicado en numerosas publicaciones internacionales, como News Week y Time Magazine.

NONTSIKELELO VELEKO

Somos lo que comemos, somos lo que vestimos, somos lo que hacemos, somos lo que no hacemos, somos lo que mostramos, somos lo que guardamos, somos lo que opinamos, somos lo que cagamos, somos lo que pensamos que somos, somos lo que somos que pensamos. Somos, que ya es bastante, no? Y si es colorido mucho mejor. Viva el colorido coloreado!!!!


Nontsikelelo Veleko

Nontsikelelo Veleko

Nontsikelelo Veleko


NONTSIKELELO VELEKO. Nacida en 1977 en Bodibe, Sudáfrica, vive y trabaja en Johannesburgo, Sudáfrica. Nontsikelelo Veleko apareció bajo los focos del escenario sudafricano cuando fue seleccionada por el premio MTN New Contemporaries en 2003. El público internacional empezó a interesarse en ella en 2006 a través de un exposición colectiva de fotografía africana Snap Judgements que tuvo lugar en el ICP, en Nueva York. Beauty is in the eye of the Beholder es una serie fotográfica audaz que retrata la moda de la calle “Funky” y que ha cautivado la imaginación del público y le ha permitido acceder a una visión de la cultura juvenil y de la moda en Sudáfrica, otorgándole una visión contemporánea global de su país.

Uno de sus primeros proyectos Not Black Enough exploraba las percepciones de la herencia mixta sudafricana, en la cual utilizaba también la vestimenta como soporte crítico para desafiar deliberadamente los a priori que se colocan sobre la identidad, basados en la apariencia y el contexto histórico. Esta estrategia de la vestimenta otorga una gran fuerza a sus imágenes y constituye el fundamento de sus soportes temáticos. Sus proyectos fotográficos interrogan cuestiones de identidad, cómo ésta es percibida y sobre todo cómo se presupone esa identidad y al mismo tiempo cómo sus sujetos utilizan la manera de vestirse para construir una nueva forma de identidad.

MARIE-ANGE BORDAS

No hay mundo mas pequeño y a la vez mas amplio que unas manos, deberíamos mirarlas y observarlas mas a menudo porque nos dicen mucho mas de lo que pensamos. Que obsesión con los rostros y sus cuidados, y las pobres mano que? Quien cuida de ellas cuando son quien nos mantiene agarrados al mundo? Una mano un mundo. Dos manos el infinito.

Marie-Ange Bordas

Marie-Ange Bordas


Marie-Ange Bordas. Nacida en Porto Alegre, Brasil, en 1970, de madre brasileña y padre francés. Es periodista, y tiene un master en Imagen y Sonido por la Universidad de Sao Paulo. Ha trabajado como fotógrafa y periodista para numerosas revistas brasileñas y programas de televisión. Vivió durante cuatro años en Nueva York donde se formó en el Centro Internacional de Fotografía en 1998. Fotógrafa y artista plástica, desarrolla proyectos que combinan la fotografía con el video y con documentos sonoros y gráficos. Desde 2001 trabaja sobre el proyecto “Desplazamientos”, una serie de talleres de creatividad y de exposiciones desarrollados en comunidades de refugiados africanos tanto en África como en Europa. En el marco de este proyecto, ha vivido y expuesto en Johannesburgo en África del Sur y en Kenya al igual que en el campo de refugiados de Cimade en Massy en Francia. Ha expuesto en numerosas galerías y en museos en Brasil, en Nueva York, en Costa Rica, en Checoslovaquia, en España, en Austria y en la India.


Marie-Ange Bordas





NADIA BERKANI

Nacida en 1961 en Clermont-Ferrand, Francia, francesa de origen argelina, vive y trabaja en Paris. Tiene una formación en danza, licenciada en la Escuela de Bellas Artes de Lyon y de VGIK, Instituto Cinematográfico de Moscú, imparte clases en la Universidad Paris III de la Sorbona. Artista multidisciplinar, cuya producción se inscribe en el interior de diferentes discursos, realiza y presenta acciones-performances donde otorga un sitio privilegiado al cuerpo. Ha presentado su trabajo en la Bienal de Estambul (1999), en el Festival Internacional de performance del Centro de Arte de Ex Teresa Arte Actual, Méjico (2002), y en Beit Shibani en Damasco, Siria (2005). Fue premiada con la beca fotográfica de la ciudad de Paris en 2003 y participó también en residencias artísticas, entre otras, en la Fundación de Arte Americano de la Napoule, el Instituto Francés de Estambul, el Centro Cultural Francés de Damasco y el Instituto Franco-Japonés de Kansaï. Actualmente su interés y por ende su trabajo, esta volcado especialmente en la relación del hombre con sus orígenes y su historia, en todas sus dimensiones, en particular en su dimensión metafórica, y las figuras del exilio y las migraciones.

Nadia Berkani


Nadia Berkani